ジャズの歴史において、スタン・ケントンはビッグバンドのリーダーとして知られています。彼の音楽は、クラシックやラテン、ロックなどの要素を取り入れた、革新的で壮大なものでした。彼は自身のオーケストラで多くの名曲を生み出し、ジャズの発展に貢献しました。彼の作品は、今でも多くのジャズファンやミュージシャンに敬愛されています。ここでは、彼の代表的なアルバムの中から、5枚を紹介します。
Artistry in Rhythm (1946)
スタン・ケントンの最初の名盤です。
このアルバムは、彼が自身のオーケストラを結成した後に録音されました。彼は、従来のビッグバンドのスタイルを打ち破り、クラシックの影響を受けた独自のアレンジを施しました。このアルバムには、彼の代表曲である「Artistry in Rhythm」や、「Eager Beaver」などの曲が収録されています。これらの曲は、彼のオーケストラの特徴である、力強いブラスセクションと、緻密なリズムセクションの組み合わせが聴けるものです。スタン・ケントンのピアノは、オーケストラの指揮者としての役割を果たしながら、時にはソロで華を添えます。
Cuban Fire! (1956)
スタン・ケントンの最もラテンなアルバムです。
このアルバムは、彼がラテン音楽の専門家であるジョニー・リチャーズに依頼して、オリジナルの曲を作曲させた作品です。彼は、自身のオーケストラにラテンパーカッションの奏者を加えて、キューバの音楽を取り入れました。このアルバムには、6曲の組曲で構成された「Cuban Fire!」という大作が収録されています。この曲は、キューバのリズムやメロディを用いながら、スタン・ケントンのオーケストラの豊かなハーモニーと、ソロイストの華やかな演奏を展開します。スタン・ケントンのピアノは、ラテンのフレーバーを加えながら、オーケストラの統率をとります。
West Side Story (1961)
スタン・ケントンの最もドラマティックなアルバムです。
このアルバムは、彼がブロードウェイのミュージカル「ウエスト・サイド物語」の曲をアレンジした作品です。彼は、自身のオーケストラにマレットパーカッションの奏者を加えて、ミュージカルの雰囲気を再現しました。このアルバムには、「Prologue」や、「Maria」などの名曲が収録されています。これらの曲は、ミュージカルのストーリーに沿って、スタン・ケントンのオーケストラの感情的な表現と、ダイナミックな演奏を展開します。スタン・ケントンのピアノは、ミュージカルのテーマを反映しながら、オーケストラの感情を引き出します。
Adventures in Jazz (1963)
スタン・ケントンの最もジャズなアルバムです。
このアルバムは、彼が自身のオーケストラにメロフォンという楽器を加えて、新しいサウンドを試みた作品です。彼は、自身やメンバーの作曲したジャズの曲をアレンジしました。このアルバムには、「Turtle Talk」や、「Waltz of the Prophets」などの曲が収録されています。これらの曲は、スタン・ケントンのオーケストラの特徴である、複雑で斬新なハーモニーと、ソロイストの自由な演奏を展開します。スタン・ケントンのピアノは、ジャズのエッセンスを表現しながら、オーケストラの創造性を引き出します。
Stan Kenton Today (1972)
スタン・ケントンの最後の名盤です。
このアルバムは、彼が自身のオーケストラを再編成して、ロンドンでライブ録音を行った作品です。彼は、自身やメンバーの作曲したロックやポップスの曲をアレンジしました。このアルバムには、「Malaguena」や、「MacArthur Park」などの曲が収録されています。これらの曲は、スタン・ケントンのオーケストラの特徴である、壮大でパワフルなサウンドと、ソロイストの華麗な演奏を展開します。スタン・ケントンのピアノは、ロックやポップスのフレーバーを加えながら、オーケストラの指揮者としての役割を果たします。
まとめ
スタン・ケントンは、ジャズの歴史において、ビッグバンドのリーダーとして知られています。彼の音楽は、クラシックやラテン、ロックなどの要素を取り入れた、革新的で壮大なものでした。彼は自身のオーケストラで多くの名曲を生み出し、ジャズの発展に貢献しました。彼の作品は、今でも多くのジャズファンやミュージシャンに敬愛されています。ここでは、彼の代表的なアルバムの中から、5枚を紹介しました。これらのアルバムは、彼の音楽の多様性と、個性を示すものです。ぜひ、聴いてみてください。
